Recensioner Kategori

Publicerad 1 februari 2017Av Gabriela LopezI Recensioner

Samson Kambalu på Galerie Nordenhake

Med utställningen Red Barn Farm inträder den Malawifödde och Londonbaserade konstnären Samson Kambalu på den svenska konstscenen. Det känns som ett uppiggande, varmt tillskott i dessa gråa och kalla månader, och det på fler än ett plan. Red Barn Farm tar avstamp i Kambalus besök på Red Barn-stallen vid Stanford University i delstaten Kalifornien, där Eadweard Muybridge etablerade sig som banbrytande fotograf genom sina numera ikoniska fotostudier av hästar i rörelse och Yosemitedalen. Kambalu utforskar i sitt konstnärskap diskursiva idéer om bland annat historia, konsthistoria och religion, och följer pionjärfotografens [...]Läs mer

Publicerad 25 januari 2017Av Sebastian JohansI Recensioner

Klara Kristalova på Galleri Magnus Karlsson

Den påträngande svarta väggen markerar tydligt att vi bara befinner oss i ett förmak. Att öppna dörren och stiga in i det som döljer sig bakom måste helt klart innebära mer än att utföra den enkla rörelse som förflyttar kroppen från galleriets första rum till det andra. Dramatiken är alldeles för stor för att enkla fysiska faktum ska ha giltighet. Väggen är snarare en ikonostas som fylld med bilder bjuder på en hint av det som väntar där bakom. En liten keramisk gestalt sätter tonen. Den står med ryggen mot [...]Läs mer

Publicerad 18 januari 2017Av Magnus BonsI Recensioner

Fyra nya konstböcker

”Siri Aurdal by Eline Mugaas”, Siri Aurdal & Eline Mugaas (Primary Information, 2016) För en tid sedan meddelades att den norska konstnären Siri Aurdal (f. 1937) valts ut till den nordiska paviljongen på årets Venedigbiennal. Inte hört talas om henne? Var lugn, inte ens i Norge var det många som visste vem hon var för bara något år sedan. Aurdals storhetstid var på 1960- och 70-talet, sedan föll hennes konstnärskap sorgligt nog i glömska. Det är lite som om vi i Sverige inte skulle vara medvetna om Lars Englund. För [...]Läs mer

Publicerad 10 januari 2017Av Peter CornellI Recensioner

History Unfolds på Historiska museet

På 90-talet var det ett ganska vanligt grepp att låta konstnärer bryta in i museerna för att ge nya perspektiv på samlingarna. Det finns lysande exempel som konsthantverksmuseet MAK i Wien, där konstnärer installerat och synliggjort samlingarnas föremål på ett nytt och fantastiskt sätt. Jag minns också lyckade experiment från ”Arkipelag” under kulturhuvudstadsåret i Stockholm eller Bonniers Konsthalls gästspel 2013 på Strindbergsmuseet, Judiska museet och Observatoriemuseet. Historiska museet har gjort ett sådant samarbete till en återkommande tema, detta år under rubriken ”History Unfolds” där tio konstnärer medverkar, de flesta med [...]Läs mer

Publicerad 10 januari 2017Av Magnus BonsI Recensioner

Uprisings på Jeu de Paume i Paris

Hur ser ett uppror ut? Hur ser bilderna av historiens uppror ut? Spåren, resterna, själva den upproriska aktiviteten? ”Upproret är en gest”, menar den franske filosofen och konsthistorikern Georges Didi-Huberman, som sammanställt en stor och vindlande utställning på Jeu de Paume i Paris, en institution vigd åt fotografi, film och video. Upprorets gester blir bilder: en höjd arm, en knytnäve, aktiva kroppar, men också tankar och formuleringar. Didi-Hubermans utställning är ett väldigt panorama, en fris över mänskligheten. Över dess lidande och kampvilja. ”Uprisings” är en snabbspolning över vår samlade bildhistoria, [...]Läs mer

Publicerad 21 december 2016Av Magnus BonsI Recensioner

Omer Fast och Kader Attia i Paris

Hur kan man känna av det som inte längre finns – som till exempel en amputerad kroppsdel? Beror det på nerver som kommit i kläm? Och kan ens minnen bli så påtagliga att de uppträder framför en? Konsekvenser av det gåtfulla fenomenet fantomsmärtor ges på olika sätt aktuella bearbetningar i två nya verk av Kader Attia och Omer Fast som just nu visas i Paris, på Centre Pompidou respektive gb agency. Kader Attia tilldelades nyligen Prix Marcel Duchamp, ett slags Frankrikes motsvarighet till Turner Prize, för sin stora labyrintiska installation [...]Läs mer

Publicerad 14 december 2016Av Gabriela LopezI Recensioner

Philippe Parreno på Tate Modern

Alltsedan öppningen vid millennieskiftet har Tate Moderns turbinhall årligen varit plats för monumental, sensationell samtidskonst. Turbinhallens kyrkoliknande utrymme på dryga 3000 kvadratmeter har hittills gästats av en ansenlig skara konstnärer ur den internationella konstparnassen, som förvandlat rummet med påkostade, storskaliga och häpnadsväckande platsspecifika installationer. Miljontals besökare har vallfärdat dit för att uppleva dessa numera konsthistoriska verk. Projektet har genom åren möjliggjorts tack vare långvarigt och generöst stöd från huvudsakligen en huvudsponsor ur det globala näringslivet – i sig ett skolexempel på framgångsrik ”art manegement” med välfungerande kapitalutbyten. Årets sextonde upplaga [...]Läs mer

Publicerad 9 december 2016Av Peter CornellI Recensioner

Christina Ekstrand på SPG

Christina Ekstrands kompassnål har pekat mot mörka snår och skogar, förödda landskap och skönheten i ”the waste land”, både som undergång och nirvana. På en av hennes tidigare målningar blickar en kvinna med ryggen mot oss mot horisontens svarta himmel och på bordet intill henne skymtar en liten modell av Böcklins ”Dödens ö”. I kvinnans långa, blonda hår ringlar sig oändliga lockar och slingor. Är de utgångspunkten för hennes utställning ”Calendar” på SPG? Här fylls varje målning av ett furiöst virrvarr av vegetation, ett febrigt trassel av hopflätade slingor. Jordfärger [...]Läs mer

Publicerad 9 december 2016Av Joanna PersmanI Recensioner

Christine Ödlund på Galleri Riis

Hennes konst bygger på korsbefruktningar. Ljud och bild. Natur och kultur. Fysik och metafysik. Ett sinnesintryck fångas upp och tolkas genom andra sinnen. Christine Ödlund har under åren experimenterat med sitt eget formspråk och överraskat i varje utställning.  Hon har målat bilder av ljud, spelat musik för nässlor och orkidéer och avlyssnat ormbunkarnas röster. Ödlunds konstverk växer bokstavlig talat under utställningstiden. Ibland påminner presentationerna rentav om vetenskapliga experiment som med ett trollspö förvandlas till magiska föreställningar. Betraktaren får räkna med konceptuella utmaningar och visuell poesi i sällan lättolkade men oftast [...]Läs mer

Publicerad 30 november 2016Av Magnus BonsI Recensioner

Stanley Whitney på Galerie Nordenhake

Under försommaren 2015 visades John Zuriers atmosfäriskt laddade dukar på Galerie Nordenhake. När galleriet nu ställer ut Stanley Whitneys (f. 1946) i jämförelse betydligt mer koloristiskt uppdrivna målningar innebär det att ytterligare en intressant amerikansk målare introduceras i Sverige. De två konstnärernas internationella uppmärksamhet är i stigande, och båda förfogar över en målerisk mognad som är imponerande och avspänd. Utan att vara identiska liknar Whitneys målningar varandra – som familjemedlemmar – och har tillkommit utifrån ett systematiskt byggande av bilden. En metod som konstnären arbetat efter och utvecklat sedan början [...]Läs mer