<

Alla artiklar av Peter Cornell

Peter Cornell är tidigare professor i konstens teori och idéhistoria på Konstfack och Kungl. Konsthögskolan. Konstkritiker och författare till Den hemliga källan, Paradisets vägar, Gemensamma rum, Saker, Mannen på gatan och Öppningar.

Publicerad 22 januari 2018Av Peter CornellI Konstkommentarer

Sfären och cirkeln

I höstas i Paris kunde jag inte slita mig från ett par gamla tryck i skyltfönstret till ett antikvariat som jag råkade passera: två sfäriska former, den ena föreställde himlasfärer, den andra månen sedd genom ett 1800-talsteleskop. Där hade gravören tagit sig vissa friheter i något av samma sakliga fantasteri som hos Jules Verne. Jag måste gå tillbaka nästa dag och köpa de två bilderna. Olika tider öppnar en särskild känslighet för vissa former, former som pockar på att träda fram och många gånger är konstnären en förmedlare. Och påfallande [...]Läs mer

Publicerad 11 januari 2018Av Peter CornellI Konstkommentarer

Bakom masken. Östkonst före murens fall

Konstens villkor under det kalla kriget: totalitära system, repression och socialistisk realism i Östeuropa, medan man i väst berömde sig av motsatsen: liberal demokrati, frihet och estetisk pluralism. Det som skedde där borta ter sig i dag absurt och främmande. Finns där ändå någonting att lära? En ny bok och en konstutställning i Berlin försöker nyansera den monolitiska bilden av öst: båda undersöker de gråzoner som uppstod mellan polerna underkastelse och politisk aktivism, mellan medlöperi och exil. Det vill säga hur konstnärer och författare i sitt dagliga liv manövrerade och [...]Läs mer

Publicerad 5 januari 2018Av Peter CornellI Recensioner

Miriam Bäckström på Marabouparken

En av Miriam Bäckströms fotobaserade monumentala gobelänger i Marabouparkens konsthall liknar ett svindlande kosmos. Jag tänkte på Hubbleteleskopet som skickar oss ofattbara fotografier av stjärnkluster, nebulosor och galaxer. Avbildar de universum som det ”verkligen ser ut”, ja finns det överhuvudtaget något sådant? Nej, Hubble översätter ljusvågor – också de som inte uppfattas av ett mänskligt öga – via olika färgfilter till bilder som ganska fritt målar upp de hisnande utsikter som vi kallar universum. Ända från början har Miriam Bäckström använt fotografiet både som medium och självkritiskt tema, på en [...]Läs mer

Publicerad 30 november 2017Av Peter CornellI Recensioner

Meriç Algün på Galerie Nordenhake

Först hade jag en obestämd känsla av déjà-vu: enkla trävita hyllor uppställda i en rektangel och fyllda med olika föremål, hyllor som på en gång fungerar som hyllor och som självständig skulptur. Hade jag inte sett det förut? Olika hyllsystem har varit ett allmängods i samtida installationskonst från Haim Steinbach och Joseph Beuys till olika och ibland något akademiska variationer på arkivet och museet. Allt såg så ”rätt” ut. Men i Meriç Algüns ”Finding the Edge” på Galerie Nordenhake framträdde efter en stund en mycket precist genomtänkt och genomförd idé. [...]Läs mer

Publicerad 25 september 2017Av Peter CornellI Konstkommentarer

Berlin Art Week

Alla bor i Berlin: konstnärer, kritiker, curatorer, gallerister. Men det har varit skralt med köpare och därmed en kommersiellt fungerande konstmässa. Den tidigare ”art berlin contemporary” (abc) var kluven i valet mellan generösa presentationer av enskilda konstnärer och en marknadsinriktad konstmässa. Den krympte mer och mer och har i år ersatts med ”art berlin” – på samma plats i en gammal järnvägshall vid Gleisdreieck – men nu en renodlad mässa i samarbete med den mer durkdrivna konstmässan i Köln. Här finns de ledande gallerierna i Berlin och större tyska städer [...]Läs mer

Publicerad 31 augusti 2017Av Peter CornellI Recensioner

Michał Budny på Galerie Nordenhake

Med poetisk och lakonisk auktoritet placerar den polske konstnären Michał Budny fyra skulpturer i Galerie Nordenhakes tre rum. I första rummet hänger två vågformade objekt tätt intill väggen, liksom draperier, rollade i samma vita ytstruktur som väggarna. Vad är de till för att dölja? I nästa rum mitt på golvet: två cirklar av stål, två och en halv meter i diameter, infogade vinkelrätt mot varandra så att de tillsammans bildar konturerna av en sfär. Och i det tredje rummet står en tre meter hög byggnad inklädd i svart gummi som [...]Läs mer

Publicerad 2 juni 2017Av Peter CornellI Gå och se!

Karin Alsin på SPG

Hemmets vardagsföremål har länge varit Karin Alsins utgångspunkt, manipulerade ready mades ur den privata sfären: en spjälsäng, brickor, bakplåtar, badrumsskåp och nu, på galleri SPG, gamla värmeelement. Det närmast perfektionistiska hantverket och den osentimentala sakligheten är besläktad med amerikanska minimalister som Judd och Serra. I galleriets verkförteckning hittar jag inga titlar, bara torra, exakta mått- och materialuppgifter. Men under ytan vibrerar en dramatik där det rent fysiska glider över i det metaforiska med associationer till kosmologi eller psykologi; i det avseendet kan hon ibland påminna om Robert Gober. De ålderdomliga [...]Läs mer

Publicerad 4 maj 2017Av Peter CornellI Konstkommentarer

Musuem Barberini i Berlin

Berlin har fått ett ännu ett konstmuseum, eller rättare sagt grannstaden Potsdam som ligger inom bekvämt räckhåll med S-Bahn. Ett omtyckt utflyktsmål, mest berömt för Fredrik den Stores slottsanläggning Sanssouci och kanske Erich Mendelsohns expressionistiska Einsteinturm från 1921. Nu genomförs en storslagen restaurering av stadskärnan och parkerna för att göra Potsdam till ett lockande kulturellt och vetenskapligt centrum. På det gamla torget intill domkyrkan öppnade nyligen Museum Barberini i ett 1700-talspalats som låg i ruiner efter kriget. Museet har grundats och restaurerats av IT-miljardären och konstsamlaren Hasso Plattner. Allt är [...]Läs mer

Publicerad 20 april 2017Av Peter CornellI Recensioner

Linnea Rygaard på Cecilia Hillström Gallery

Det är som om Linnea Rygaard i sitt skapande behöver en matris att brottas och bråka med, till exempel centralperspektivet. Inte så att hon, som Cézanne och kubisterna, tar avstånd från det; hennes måleri är tvärtom uppenbart stimulerat av att både lyda och inte lyda centralperspektivets schema. Från renässansen till den tidiga modernismen dominerade det centralperspektiviska rummet den västerländska konsten men ingen försvarar det längre som den sanna perceptionsformen, snarare är det en av flera modeller som bara bristfälligt överensstämmer med vårt seende. Det matematiska, geometriska och påstått objektiva rummet [...]Läs mer

Publicerad 23 februari 2017Av Peter CornellI Recensioner

Kristina Wikström på Galleri Olsson

Kristina Wikström söker en avlägsenhet, någonting där borta, ”yonder”. Bortom nuet där ögat avläser evighet snarare än ögonblicket. Också hennes teknik glider undan; inte ett välbekant fotobaserat måleri utan ett mindre vanligt måleribaserat fotografi (jag tror filmaren Antonioni var en av de första som prövade tekniken). Kristina Wikström undandrar sig både måleriets materialitet och fotografiets anekdotiska ögonblicklighet. Hon hittar en tredje väg i en hybrid där måleriska fragment av gamla mästare och konstnären själv svävar i en ogripbar rymd vars subtila fördrivningar bottnar i hennes tidigare monokromer. Kristina Wikström verkar [...]Läs mer