Konsten.net stöds av
Våra skribenter
Jag är Konstens grundare och ansvarige utgivare. Min bakgrund är brokig,…
Andreas Gedin är konstnär, curator och skribent. Bosatt i Stockholm.
Astrid Elander är litteraturvetare, skribent och redaktör för…
Björn Larsson är konstnär, författare, konstkritiker och redaktör för…
Camilla Granbacka är konstvetare, bosatt i Finland, med fokus på…
Carolina Söderholm är konstvetare, kulturjournalist och kritiker verksam…
Cathrine Hellberg är utbildad konstnär och har även en Bachelor i…
Emma Warg är född i Umeå och verksam i Stockholm. Hon skriver poesi och…
Sedan 1990-talet verksam som konstnär, oberoende curator och skribent,…
Jag är frilanscurator med särskilt intresse för konstnärliga…
Jenny Danielsson skriver om konst och gillar att prata. Det gör hon i…
Johanna Theander är konstskribent med examen i konstvetenskap och…
John Sundkvist är konstnär, essäist och översättare. I detta sammanhang…
Karin Frid, frilansande kulturjournalist och konstkritiker i Göteborg.…
Tidigare intendent och curator på Göteborgs konstmuseum, och har bland…
Jag är Konstens redaktör sedan hösten 2015. Förutom på Konsten.net…
Konstnär, konsthistoriker och skribent.
Maryam Fanni är grafisk formgivare och skribent med särskilt intresse…
Masha Taavoniku är konstvetare och skribent baserad i Stockholm,…
Mikael Olofsson är verksam i Göteborg som konstnär men har också skrivit…
Sara Arvidsson är en frilansande konstkritiker och skribent som är…
Sara Heuberger är skribent och curator med bakgrund i konst, filosofi…
Frilansande konst- och litteraturkritiker. Skriver bland annat för…
Thomas Olsson är sedan mitten av 1990-talet verksam som journalist och…
Windy Fur Rundgren är konstnär, frilansskribent och föreläsare. Verksam…
Facebook
Instagram
RSS

Recent posts

Jacob Dahlgren och Johan Löfgren på Galleri Leger

Läs mer
  • 25

Jacob Dahlgren och Johan Löfgren på Galleri Leger

”Ms Pac-Man-gul”, ”PC-grå” och ”Eyvind Johnsons tistel-rosa” är några av de nya färger som Johan Löfgren presenterar i utställningen ”New abstractions” på Galleri Leger i Malmö. Färg har alltid intresserat Löfgren och i serien ”Confession of a Color-Eater” sammanfattar han sin nya färgkarta. Löfgren hämtar sina färgreferenser från populärkulturen, som dataspel, tuggummin och liknande men också från den klassiska kulturens…
Dela
Läs mer
  • 9

Timothy Crisp på Galleri Niklas Belenius

Timtohy Crisps första separatutställning på ett kommersiellt galleri sedan han lämnade Kungl. Konsthögskolan 2006 formeras kring föreställningen om Världens Ände, ett tema som inte känns så långsökt i tider när allehanda undergångsprofeter har högkonjunktur.  Men det är ingen apokalyptisk undergång i rök och eld som Crisp skildrar. I stället har han tagit sig an den urgamla idén om att världen…
Dela
Läs mer
  • 18

Jakob Jakobsen på Overgaden

På tåget till Jakob Jakobsens utställning “Billed politik – brudstykker af samtidshistorien som tragedie” läser jag i Sydsvenskan Richard Hoberts debattartikel om hur den svenska neutraliteten håller på att nedmonteras, bit för bit . Den svenska neutraliteten, hur lite den än i praktiken var neutral, försökte i alla fall ge en lite annorlunda bild av världspolitiken än att bara blint…
Dela
Läs mer
  • 9

”Tokyo Stories” på Kulturhuset

Kulturhuset visar över hundra vintageprintar av tre japanska fotografer. Hiroshi Hamaya, Tadahiko Hayashi, och Shigeichi Nagano berättar om Tokyo innan andra världskriget, spillrorna efter och förvandlingen till en modern stad och ett ekonomiskt ånglok. Anledningen till att själva krigstiden inte skildras är enligt curatorn för ”Tokyo Stories”, Marc Feustel, att under kriget blev alla fotografer ”anställda” av staten. Hiroshi Hamaya…
Dela
Läs mer
  • 6

”Rethink Kakotopia” på Tensta Konsthall

Plötsligt verkar det som att vart jag än vänder mig handlar det om väder. Vädret orsakar trafikkaos, pressen skriver om den kallaste vintern på 22 år, snömängden beräknas orsaka stora vårfloder, samtidigt som klimatklassiker som rädslan för globala temperaturhöjningar och ökande vattennivåer stadigt håller i sig. Frukta naturen, katastrofen är nära; Moder Jord slår tillbaka. Den här typen av domedagsjargong…
Dela
Läs mer
  • 27

Tomás Saraceno på Bonniers konsthall

Tomás Saraceno tar konstvärlden med storm. Kanske för att han är en konstnär som egentligen inte gör konst. Han envisas med att materialisera sina idéer och sin forskning som installation och fotografi och erbjuder dem till samtida konstinstitutioner, vilka tackar och bockar. Jag undrar om Tekniska museet hade varit lika pigga på att tacka ja. Det fanns en tid när…
Dela
Läs mer
  • 8

Miroslaw Balka i din mobil

Det är ingen nyhet att konsten under de senaste åren börjat letar sig in i mobilen. Redan i början av 2000-talet arbetade konstnärer som Golan Levin med mobiler i konstverk som ”Dialtones (A Telesymphony)” där publikens ringsignaler samordnades under föreställningen till en unik mobilsymfoni. Idag är en mobil så mycket mer än en telefon, det är snarare en avancerad dator…
Dela
Läs mer
  • 2

Lee Lozano – en ”art dreamer”

Intervju med Iris Müller-Westermann om Moderna museets utställning av Lee Lozano MJ: Utställningen är formad som en labyrint. Hur kommer det sig att den gestaltades just så? IMW: Centrum i labyrinten representerar Lozano själv och hennes tankar. Vägen in till centrum representeras av verk hon under sin levnad aldrig visade. De flesta av dessa verk har aldrig visats tidigare överhuvudtaget.…
Dela
Läs mer
  • 36

Daniel Milton på Galleri Mårtenson-Persson

Att använda fotografiska förlagor till målningar är numera så mycket standard att själva tekniken i sig inte väcker någon uppmärksamhet. Men hur konstnären går tillväga och i vilket ärende är fortfarande något som varierar lika mycket som penselföringen hos de olika målarna. Daniel Milton tar avstamp i sitt jättelika fotoarkiv. Han låter överföra de digitala bilderna till duken maskinellt, och…
Dela
Läs mer
  • 7

Paul McDevitt på ALP/Peter Bergman

I slutet av 2008 gjorde Natalia Goldin Gallery en utställning med ett antal unga brittiska konstnärer under rubriken ”Whispers of Immortality”.  De deltagande konstnärerna tog allesamman sin utgångspunkt i hanteringen av ”barocken” i ett modernt sammanhang, vilket i klartext betydde ett överdåd av sinnlighet och flört med förfallet och undergången. Paul McDevitt hade inte skämt ut sig i sällskapet, tvärtom.…
Dela