Linda Hofvander, installationsbild ”The tesseract 1-5”, Cecilia Hillström Gallery, 2016. Foto: Jean-Baptiste Béranger
Beskriv din konst med tre ord: Fotografi, materialitet, yta.
Hur ser din arbetsprocess ut? Jag sätter igång arbetsprocessen med att pröva mig fram i ateljén. Till en början får jag säga åt mig själv att börja jobba, men sen blir jag ganska manisk tills jag tycker att jag har löst bilden och den fungerar. Jag går omkring med ett anteckningsblock eller skriver ned saker i mobilen som jag kommer att tänka på under arbetets gång.
Vad inspireras du av? För min del handlar det om att jobba på så kommer inspirationen. Sen försöker jag vara aktiv med att läsa, lyssna på andra och se utställningar.
Vilka bilder har du omkring dig där du jobbar? Mitt eget pågående arbete.
Vilken annan konstnär har varit viktig för dig? Mina lärare under skolåren, ateljésamtal med andra konstnärskollegor och Wolfgang Tillmans, bland andra.
Vilket konstverk önskar du att du gjort själv? Jag önskar oftare att jag kommit på andra konstnärers titlar, men det senaste verket jag blev imponerad av var Agnes Denes “Tree mountain – A Living Time Capsule” (1982).
Vad är konst till för? Att se saker ur nya infallsvinklar.
Vad är konst inte till för? Konst är fritt utan ett tydligt användningsområde.
Vilken åtgärd skulle främja konsten? Förbättra den ekonomiska situationen för konstnärer. Statliga pensionsgrundande stöd.
Linda Hofvander är just nu aktuell i utställningen Golden Sunset på Moderna museet. Skissar på en offentlig gestaltning
