Neen och konstens mirakel
 Konsthistorien
är full av manifest och traktat, och alla verkar de ha ambitionen
att manifestera den nya unga konsten som är något helt
annat än den gamla och institutionella. På så sätt
är Miltos Manetas Neenmanifest inget undantag. Konstformen
Neen påminner en del om andra konsthistoriska rörelser
som dadaism och Fluxus. För det sägs att valet av ordet
dada kom till genom att man tog en kniv och högg den på
måfå i ett fransk-tyskt lexikon och att knivspetsen
hamnade på ordet dada som på franska betyder gunghäst.
Miltos Manetas tillvägagångssätt är lite mer
typiskt 2000-tal, han anlitade i stället företaget Lexicon
Branding Inc i Kalifornien som arbetar med att ta fram ny produktnamn,
de har exempelvis tagit fram kända namn som PowerBook och Pentium.
Efter tre månader fick Manetas en lista med runt 100 namn
från företaget och av dessa valde han ”Neen”,
vilket liksom dada är en palindrom. Den 31 maj 2000 på
Gagosian Gallery, Chelsea, New York, tillkännagav en laptop
namnet på den nya konstformen som alltså blev ”Neen”.
Vad innebär då Neen? Neen står för Neenstar,
en generation av konstnärerdär vissa tillhör konstvärlden
medan andra är webbdesigners, animatörer eller programmerare.
Det de har gemensamt är deras intresse för datorer och
nästan alla deras konstverk består av animationer eller
hemsidor. Neenstars gillar att kopiera och de avskyr copyrightlagar
och följer den gamla hackeretiken om att all information ska
vara fri. Runt mötesplatsen Electronic Orphanage (2001-2003)
i Los Angeles Chinatown samlades konstnärer, designers och
arkitekter. Här kunde man bli anställd för $8 i timmen
för att inte göra någonting alls. De anställda
kunde surfa på nätet eller spela dataspel, men gjorde
man någonting som liknade samtidskonst så fick man omedelbart
sparken. Efter ett tag uppstod i denna krets av elektroniskt föräldralösa
de första Neen-konstverken.
 Neen
har under sin existens skapat en del spektakulära projekt.
Det mest uppmärksammade är troligen whitneybiennal.com
från 2002. Varje år arrangerar Whitney Museum of American
Art den prestigefyllda Whitneybiennalen. Miltos Manetas upptäckte
att domännamnet whitneybiennal.com var ledigt och registrerade
det med baktanken att skapa en egen alternativ biennal. (Den officiella
hemsidan för Whitneybiennalen är annars whitney.org.)
Manetas hade även planer på att hyra 23 lastbilar som
skulle cirkulera runt museet på invigningen med stora skärmar
där man skulle projicera konst. Även om några anser
sig ha sett dessa lastbilar så genomfördes aldrig aktionen.
Resultatet blev i alla fall att man pratade och skrev mer om whitneybiennal.com
än själva Whitneybiennalen.
Neens anarkistiska och lekfulla inställning till den etablerade
konstscenen avspeglar sig också i utställningen ”NeenToday”
som visades i Eindhoven. Utställningen kostade 40 000 euro
att producera och öppnades den 4 april 2004 kl 4:44, och 60
sekunder senare stängdes den för gott. För Neen vill
inte bli en del av den institutionella konsten, den vill inte stagnera
eller bli definierad eftersom den då upphör att vara
Neen, det ville i och för sig inte dada och Fluxus heller,
och vi vet alla hur det gick med det. Neen använder sig därför
till stor del Internet som plattform och det finns idag i alla fall
ett 50-tal hemsidor med Neenkonstprojekt. Naturligtvis har även
Neen konstnärerna ställt ut på etablerade gallerier
och konstinstitutioner, att helt stå utanför den etablerade
konstscenen verkar inte vara möjligt inte ens för Neenstars.
Miltos Manetas som är själva frontfiguren för Neen,
säger själv att han hoppas att han kan betraktas som en
Neenstar, men erkänner att han kanske i grunden bara är
en tråkig målare. För även om Manetas har
grundat Neen, och datorer är stötestenen för konstformen,
så målar Manetas också stora målningar.
Motiven består visserligen mest av datakablar, datorer och
människor som spelar dataspel. Det är kanske inte så
konstigt att det även finns ett tiopunktersprogram för
Neenmålningar som bl.a. säger: om du kan teckna, gör
inte målningar – gör istället Flashanimationer,
använd dyra material så att du har pressen på dig
att få pengarna tillbaka, gör många kopior av dina
tavlor och låt andra kopiera dem så överlever de
genom historien. Och det viktigast av allt: måla det som ingen
har målat tidigare, då kommer du att skapa ett mästerverk
oavsett vilket stil du använder.
 Ett
annat måleriprojekt som Manetas blivit känd för
är hans Internet Paintings som består av två tavlor,
den ena ”off” har svart bakgrund och den andra ”on”
som har vit bakgrund. På dessa tavlor målar Manetas
av hemsidor som han finner intressanta. År 2000 började
han måla tavlorna och tanken är att de aldrig ska bli
klara, precis som Internet så förändras de hela
tiden och utvecklas.
Nu använder Manetas även nätet i stor utsträckning
för sin konst, och det finns ett antal hemsidor med hans Neenverk.
Ett centralt konstverk bland dessa är jesusswimming.com, som
består av en animerad film som visar hur Jesus simmar i havet
med törnkronan i handen. Pekar man med musen på handen
eller foten färgas vattnet rött av blodet från hans
sår. Manetas har sagt om sitt verk att om Jesus skulle komma
tillbaka till jorden och återupprepade miraklet att gå
på vattnet så skulle vi inte tycka det var så
märkvärdigt, eftersom Jesus redan har gjort det en gång
i historien. Men om han i stället började simma skulle
de flesta inte tro att han var Jesus, och så är det också
på sätt och vis med konsten. Att försöka sig
på miraklet att måla kubistiskt är inte lönt,
det har redan gjorts, och gör man som alla andra är det
ingen som bryr sig, därför måste nya generationer
konstnärer hela tiden skriva nya manifest och skapa nya mirakler
inom konsten för att vi ska kunna tro på den även
i fortsättningen.
Länkar:
http://www.manetas.com/
http://www.neen.org/
|
