Recensioner Kategori

Publicerad 30 oktober 2008Av Lars-Erik Hjertström LappalainenI Recensioner

wip:konsthall, Stockholm: Harun Farocki (25/10-1/11)

Under några dagar finns chansen att se en häpnadsväckande video om ett koncentrationsläger. Det låter nästan som en contradictio in adjecto eftersom ingenting brukar bekräfta tittarens förkunskaper mer än skildringar av nazisternas koncentrationsläger. Under 40 minuter visar Harun Farockis digitala video delar av ett material (16 mm) filmat i det holländska transitlägret Westerbork. Det är i sig ett fynd: kameramannen var själv fånge, så småningom mördad i ett annat läger, och beställaren av filmen var lägerkommendanten. Det direkt anstötliga med dessa bilder är att de visar ett vålds- och mordfritt [...]Läs mer
Det vilar något gengångaraktigt över den samtida konsten. Hur man än ser sig om dyker skuggorna upp ur det förflutna, skuggor av genrer och estetiska ideal som modernismen en gång för alla tyckt sig ha förpassat till historiens soptipp. Kanske är det inte så underligt att detta sker just nu. Inte bara därför att modernismen omvärderats och devalverats från estetisk norm till ännu en i den oändliga raden av konstnärliga uttrycksformer, utan lika mycket därför att det i osäkra tider brukar vara en naturlig mänsklig drift att söka sig tillbaka [...]Läs mer

Publicerad 14 oktober 2008Av Maria JohanssonI Recensioner

Hans Wigert och Valeria Montti Colque

Två utställningar som pågår nu med milsvida skillnader och intima likheter är Hans Wigerts utställning “The Honey Licker” på Lars Boman Gallery och Valeria Montti Colques utställning “Florida Confusions” på Mirai Projects. Båda är färgälskare med ett behov av att uttrycka sig och skillnaden, förutom förstås ålder och erfarenhet, är totalt olika referenser. Hans Wigerts målningar präglas av vardagsliv, vardagliga intryck och infall och landskapmålningar med fjäll och skogsmotiv. Ett renodlat naturmåleri med starka kontraster mellan ljus och skugga mixas med målningar med dråpliga inslag som två huvuden liggande intill [...]Läs mer

Publicerad 14 oktober 2008Av Lars-Erik Hjertström LappalainenI Recensioner

Magasin 3, Stockholm: ”Betwixt” (27/9-14/12)

Det första man får syn på är en påse gröna äpplen som står lutad mot en pelare. En minimal vibration av vardagsförundran träffar en: vem kånkar med sig så mycket äpplen, av vanligaste sort dessutom, till Frihamnen? Uppe på väggen till höger ser man då en gul-orange laserstråle. Den kommer ur ett plommonstop på väggen – så nu trillar äpplena ner i sitt surrealistiska sammanhang – skär genom rök som stiger ur en låda av plywood (en kub, om man vill stapla konsthistoriska referenser och akademiska leenden). Det ligger en [...]Läs mer

Publicerad 24 september 2008Av Lars-Erik Hjertström LappalainenI Recensioner

Milliken Gallery, Stockholm: Lisi Raskin (28/8-5/10)

Snarare än verk eller installationer verkar det nästan vara en bana som Lisi Raskin har gjort på Milliken. Ungefär en sådan bana som barn gör när de intar ett nytt rum, men hon har också gjort krigsarkitekturen och provsprängningslandskapen som den går genom. Längs den gör man på vissa ställen vissa saker av inget annat skäl än att bekräfta att banan finns. Man lyfter på luren vid kontrollbordet i bunkerrummet, tittar på skärmarna, ställer sig framför övervakningskameran. I nästa rum känner man på de ugnsfolieklädda väggarna, medveten om att det [...]Läs mer
Jubileumsåret på Konstmuseet i Visby avslutas med en riktig långkörare där fyra fristående konstnärer presenteras. Men konstnärerna bär också på ett släktskap till varandra då Eva är mor till Tova Mozard och Nils är far till Björn Hammarström. Det här till synes lite alldagliga temat tycker jag är spännande då det också speglar konsten och den tid konstnärerna är fostrade i. Att det dessutom visar sig att det handlar om tre konstnärs generationer med Tova Mozard som representant för dagens unga konstnärer och Nils Hammarström som tillhörde sextiotalets politiska konstnärskår, [...]Läs mer
Landskap som kan gäcka vår nyfikenhet och ger spelutrymme för vår fantasi är det som knyter samman verken i ”Unknown Land”. En titel som är hämtad från tidiga kartografers benämning av de vita fläckarna på kartan. Områden som civilisationen ännu inte skaffat sig kunskap om. Men här finns också naturen som vetenskapligt objekt, som spegling för att förstå vår egen litenhet. Det är romantikens syn på den vilda otämjbara naturen. Ett landskap vi vill behärska med vårt vetande men som aldrig till fullo låter sig utforskas. ”Unknown Land” är producerad [...]Läs mer

Publicerad 17 september 2008Av Sara ArvidssonI Recensioner

Röda Sten, Göteborg: ”Read Me” (6/9-26/10)

I Röda Stens robusta utställningsrum Katedralen uppmanas besökare att ta del i något som närmast skulle kunna beskrivas som en upptäcktsfärd. Initiativtagare bakom projektet är fyra före detta elever vid Valands Independent Studies, som tidigare även legat bakom seminariet ”Eat Me, Drink Me”. Liksom den nyare utställningen, som nu visas på Röda Sten, hade seminariet som avsikt att lyfta fram fruktbarheten hos heterogena sammankomster, även om det i ”Eat Me, Drink Me” främst lades fokus på möten av ett kulinariskt slag. Studymedlemmarna samarbetade då med Michelangelo Pistolettos ideella organisation Love [...]Läs mer

Publicerad 10 september 2008Av Anders OlofssonI Recensioner

Konstakademien, Stockholm: Carnegie Art Award (5/9-26/10)

I år är det exakt tio år sedan den första Carnegie Art Award-utställningen, passande nog även den på Konstakademien I Stockholm. När årets utställning nu efter en sejour i Helsingfors, Oslo, Köpenhamn och Reykjavik når Stockholm kan man gärna ta sig en funderare på temat ”vadan och varthän”. Penningmässigt är priset ett av de större i konstvärlden, och syftet har alltsedan starten varit att främja det nordiska måleriet, ”i vid bemärkelse” som det numera heter. Det gör att man blivit allt mindre bunden vid materiella urvalskriterier. Även konstnärer som inte [...]Läs mer

Publicerad 10 september 2008Av Mathias JanssonI Recensioner

Mejan Labs, Stockholm: ”Beyond Future” (29/8-5/10)

”What’s that?” är frågan som ställs i Mejan Labs senaste utställning ”Beyond Future”. En fråga som kan uttrycka både rädsla och misstänksamhet inför det okända, men också stå för nyfikenhet och förhoppningar inför det nya. Två synsätt som kommit att präglar SF-litteraturens största genrer: dystopin där tekniken utgör ett framtida hot och utopin där teknik hjälper människan och förbättrar världen. Utgångspunkten för utställningen ”Beyond Future” är alltså science fiction och Kuba Bakowskis verk ”What’s that?” sammanfattar i stort utställningens tema. På skärmen projiceras ett lilafärgat plasmamoln som ständigt ändrar form [...]Läs mer