Gotlands Konstmuseum, Visby: Pye Engström
och Maria Lilja (14/6–7/9)
Pye
Engström är en välkänd konstnär i
Sverige och finns representerad på en rad offentliga platser
runt om i landet. Hon började på Konstfack 1945 och fortsatte
efter det med studier vid konstakademierna i Köpenhamn och
Stockholm. Men det är ifrån sin ateljé i Rute
på Gotland som de flesta av hennes arbeten har kommit till.
Några dagar innan hennes retrospektiva utställning öppnade
fyllde hon 80 år och med tanke på det så känns
det som Gotlands Konstmuseum ger henne en riktigt välförtjänt
hyllning. Pye Engström är i första hand skulptör
och hugger sina skulpturer i både sten och trä. Det är
ett vänligt och lekfullt uttryck som inbjuder till att ta och
känna, något som Pye Engström också vill att
man ska göra. "De mår bra av det", säger
hon kort och gott. Jag tror också att de som klappar och känner
på hennes skulpturer mår bra av att få göra
det. Skulpturer som ständigt tas på får dessutom
med tiden en egen oförutsägbar patina vilket gör
att de har ett eget liv som upphovsmannen inte kan påverka.
Det är spännande och jag tror att Pye Engström vill
att hennes skulpturer ska fortsätta att leva på det viset
efter att de lämnat hennes ateljé. Både "Tantsoffa"
som står vid Ekeskolan i Örebro och skulpturen "Efterbadet"
vid Västertorpsbadet är dessutom inbjudande sittplatser.
Jag hoppas också att de används just som ett knä
att vila på eller som en omhuldande famn att luta sig tillbaka
i.
Mer än 60 skulpturer visas, samt skisser och modeller av offentliga
utsmyckningar. Många av dem är inlånade från
köparna men det är också några som saknas
då de har kommit bort. En sorglig upptäckt för Pye
Engström och givetvis ska offentlig konst inte bara försvinna.
Det är lätt att följa Pye Engström i tid i hennes
konstnärskap då det ofta handlar om vardagen och den
lilla människan i den. Hennes första bronsskulptur från
1952 heter till exempel "Embryo". Därefter följer
flera skulpturer med familjen som modell och hennes senaste verk
från i år heter "Båten till Cythere".
Det är en frodig venusfigur i röd granit som för
tankarna till Venus födelse och bilden av det jordiska paradiset,
eller är det bara paradiset som symboliseras?
År 2003 gjorde Pye Engström "Klang, rassel och pling".
Ett verk som består av klangstenar hon sparat genom åren
och som Sven David Sandström skrivit stycket "Stones"
för. Klangstenar har använts vid religiösa ceremonier
sedan bronsåldern och visst måste det vara magiskt att
som stenhuggare stöta på en klangsten. Självklart
kan man själv prova klangstenarna och lyssna på dess
ton samtidigt som stycket "Stones" hörs i bakgrunden.
Det här är en utställning som man verkligen kan uppleva
med många sinnen, och det ger en extra dimension. Vågar
man, tycker jag att det kan vara värt att lyfta på locket
till de små familjeskulpturerna i brons från mitten
av 60-talet. Dom är små pusselskulpturer som med sin
skyddande kupa tappar lite av sin mening. Jag log när jag gjorde
det och tanken slog mig också att ordet knulla på 60-talet
tillhörde de förbjudna orden. Ett perspektiv som gör
de små pusselskulpturerna ännu roligare.
Bertil
Bäckström står som utställningskommissarie
för den här utställningen och han har glädjande
nog utnyttjat den fina entréplatsen utanför museet,
där några av Pye Engströms skulpturer står
tillgängliga dygnet runt.
På Konstmuseets övervåning visas denna sommar "Över
jorden", en utställning med verk från Maria
Liljas senaste fem år. Det återkommande motivet
är flygplatser, en plats som för de flesta innebär
en resa till eller ifrån en annan plats. Ett ställe där
alla också måste underkasta sig samma rutiner och granskande
öga. Ett gemensamt rörelsemönster som de senaste
åren förfinats till absurda scenerier. För var någon
annanstans i världen kan man få människor att utan
protester stå i kö, ta av sig skorna för att ställa
dem på ett rullband och låta dem försvinna. Det
är en plats där den personliga integriteten granskas och
synas in i minsta detalj och det kanske är därför
som människor lägger locket på och upplevs anonyma.
Flygplatsen är en märklig värld som är spännande
att utforska och i Maria Liljas bilder är det flygplanen som
blir levande. De stoltserar likt stora dinosaurier som tagit över
och ibland flinar de lite fånigt emot en.
Maria Lilja arbetar i en collageteknik som påminner mycket
om scrapbooking. Det är samma lekfullhet i blandandet av spets,
tyg, foto och måleri. Hennes verk är bara så mycket
större och förvånansvärt anonyma. Jag kan inte
riktigt förstå varför jag upplever dem som oåtkomliga
och opersonliga. Kanske är det flyplatsernas standardiserade
och distanserade själ som smittar av sig trots det familjära
scrapbooking uttrycket. Men det är en intressant tanke att
motivet krockar med uttrycket och formulerar en upplevelsekonflikt.
För varför ska scrapbooking egentligen upplevas som så
familjärt och lättillgängligt. Där om något
brukar ju de mest hemliga och underliga symboliska krockarna dyka
upp.
Bilder (uppifrån och ned): Pye Engström, Maria Lilja
Adress: S:t Hansgatan 21, Visby
|